Teoria De Ce, în Renaștere, Artiștii Au învățat Brusc Să Picteze - Vedere Alternativă

Teoria De Ce, în Renaștere, Artiștii Au învățat Brusc Să Picteze - Vedere Alternativă
Teoria De Ce, în Renaștere, Artiștii Au învățat Brusc Să Picteze - Vedere Alternativă
Anonim

Multă vreme, oamenii de știință și artiștii discută problema modului în care artiștii din Renaștere au început brusc să reușească în picturi incredibil de realiste. Una dintre explicațiile posibile este utilizarea celor mai noi dispozitive optice pentru acea perioadă. Disputele legate de faptul că marii maeștri ai trecutului au fost puțin „înșelați” prin schițarea contururilor imaginii din proiecțiile lor încă nu scad. Celebrul artist britanic David Hockney a adăugat combustibil la foc în anii 2000, care a efectuat o serie de experimente și a confirmat această teorie a „conspirației”.

Clasicul artei britanice, care în ultimii ani este considerat cel mai scump și cel mai vândut artist din lume, în urmă cu aproximativ 20 de ani, s-a gândit neașteptat la fenomenul picturii renascentiste. De ce, de fapt, înainte de acea perioadă, artiștii au pictat practic picturi destul de plate, fără a avea clar ideea perspectivei și, deodată, încep să creeze capodopere incredibil de realiste. Totul a început cu faptul că, dintr-o dată, un geniu modern a avut ideea de a examina desenele vechiului maestru Auguste Dominique Ingres sub o lupă. Acest artist este mult mai târziu, a trăit în secolul al XIX-lea, dar este un reprezentant proeminent al școlii academice franceze. În timp ce încerca să dezlege misterul operei sale incredibil de realiste, Hockney a observat brusc o similitudine în desenul liniilor lui Ingres cu unele dintre lucrările lui Andy Warhol. Dar trebuie să spuncă liderul de artă pop uneori „prăbușea” foarte mult în opera sa - a proiectat fotografii pe pânză și le-a redeschis. De exemplu, a fost creat celebrul portret al lui Mao. Hockney a sugerat că Ingres și-a creat desenele folosind o cameră lucidă. Acest dispozitiv cu ajutorul unei prisme a făcut posibilă obținerea unei iluzii optice a imaginii desenate pe hârtie. Artistul a trebuit doar să-l urmărească și să adauge detalii. Dispozitivul a fost descris de Johannes Kepler la începutul secolului al XVII-lea, dar a fost construit abia 200 de ani mai târziu. Artistul a trebuit doar să-l urmărească și să adauge detalii. Dispozitivul a fost descris de Johannes Kepler la începutul secolului al XVII-lea, dar a fost construit abia 200 de ani mai târziu. Artistul a trebuit doar să-l urmărească și să adauge detalii. Dispozitivul a fost descris de Johannes Kepler la începutul secolului al XVII-lea, dar a fost construit abia 200 de ani mai târziu.

Desenarea unui portret cu o cameră lucidă, 1807
Desenarea unui portret cu o cameră lucidă, 1807

Desenarea unui portret cu o cameră lucidă, 1807

Hockney s-a interesat de această problemă și a efectuat o adevărată cercetare științifică: a colectat multe reproduceri ale operelor maeștrilor vechi și le-a agățat de perete, așezându-le în funcție de momentul creării și regiuni - nord în partea de sus, sud în partea de jos. După analizarea nivelului de realism al tablourilor, David a văzut un „moment de cotitură” ascuțit la întoarcerea secolelor XIV-XV. Era logic să presupunem că dispozitivele optice inventate la acea vreme ar putea fi motivul. Camera-lucida a dispărut, deoarece a fost brevetată abia în 1807, dar încă de pe vremea lui Aristotel, se cunoaște un dispozitiv mai simplu care permite obținerea unor proiecții de imagine - acesta este obscura camerei, faimosul prototip al camerei.

David Hockney încearcă să sistematizeze pânzele vechi în funcție de gradul realismului lor
David Hockney încearcă să sistematizeze pânzele vechi în funcție de gradul realismului lor

David Hockney încearcă să sistematizeze pânzele vechi în funcție de gradul realismului lor.

Obscura aparatului foto este menționată încă din secolele V-IV î. Hr. e. - adepții filosofului chinez Mo-tzu au descris apariția unei imagini inversate pe peretele unei camere întunecate. Așa funcționează astfel de dispozitive. Razele de lumină care reflectă obiectele luminos trec printr-o gaură mică, ale cărei margini servesc drept lentilă și creează o imagine inversată. Când sunt configurate corect, obiectele pot fi reflectate și desenate pe perete într-o cameră întunecată. Așa arătau camerele originale - erau dispozitive destul de mari care erau folosite în interior.

Principiul de funcționare al camerei vechi obscura
Principiul de funcționare al camerei vechi obscura

Principiul de funcționare al camerei vechi obscura.

În vechime, astfel de corturi întunecate erau folosite pentru a observa fenomene astronomice (de exemplu, eclipsele soarelui). Oamenii de știință cred că prima obscură a camerei a fost adaptată nevoilor picturii, desigur, de Leonardo da Vinci, pentru că el a fost cel care a descris-o în detaliu în „Tratatul său despre pictură”. La 150 de ani de la marele geniu al Renașterii, acest dispozitiv a fost făcut portabil și echipat cu un obiectiv - acum camera era o mică cutie de lemn. O oglindă instalată într-un unghi a proiectat imaginea pe o placă orizontală mată, ceea ce a făcut posibilă transferarea imaginii pe hârtie. Se știe că aceasta era camera folosită de Jan Vermeer.

Video promotional:

Unele detalii ale picturilor lui Vermeer sunt „lipsite de foc”, ceea ce dovedește utilizarea dispozitivelor optice cu un obiectiv atunci când lucrați
Unele detalii ale picturilor lui Vermeer sunt „lipsite de foc”, ceea ce dovedește utilizarea dispozitivelor optice cu un obiectiv atunci când lucrați

Unele detalii ale picturilor lui Vermeer sunt „lipsite de foc”, ceea ce dovedește utilizarea dispozitivelor optice cu un obiectiv atunci când lucrați.

Pentru a-și confirma ghicitul, David Hockney l-a recrutat pe fizicianul Charles Falco pentru a lucra, a procedat la experimente practice și a încercat să reproducă, folosind aceleași dispozitive optice, un fragment din tabloul lui Jan Van Eyck „Portretul cuplului Arnolfini”. Luând un singur candelabru pentru muncă, artistul și-a găsit analogul și a încercat să picteze folosind aceleași dispozitive tehnice pe care artiștii le aveau în 1434, în acest moment pictura a fost creată. El a reușit doar folosind o lentilă curbă ca lentilă. Cu toate acestea, tocmai o astfel de oglindă a fost descrisă în imagine, astfel încât echipa unită de artiști, fizicieni și istorici a fost foarte mulțumită de rezultatele cercetărilor lor.

Jan Van Eyck "Portretul cuplului Arnolfini" și fragmente din imagine
Jan Van Eyck "Portretul cuplului Arnolfini" și fragmente din imagine

Jan Van Eyck "Portretul cuplului Arnolfini" și fragmente din imagine.

Această teorie mai are adversari, dar astăzi se poate considera practic dovedit că saltul revoluționar în pictură, care astăzi este asociat cu Renașterea, a avut loc de fapt în mare parte datorită celor mai noi dispozitive optice pentru acea vreme, care „i-au învățat” pe artiști desenați obiecte în perspectivă. Apropo, următorul pas în dezvoltarea artei este considerat a fi invenția fotografiei. După ce dorința umană de a surprinde realitatea cât se poate de autentic a fost astfel satisfăcută, pictura a reușit să se elibereze de cătușele realismului și a început să se deplaseze în direcția opusă, dar aceasta este, desigur, o cu totul altă poveste.

Recomandat: