Icoanele rusești, frescele, picturile pe teme biblice sunt una dintre minunile artistice ale civilizației europene.
Răspunzând întrebării lui Goethe despre originea picturii icoanelor rusești, Karamzin a susținut că este un produs al „Bizantinului, care a intrat în Rusia împreună cu credința creștină sub Vladimir. Pictorii greci au fost profesorii noștri . Dar bizantinismul a fost foarte curând topit în creuzetele spiritualității rusești. Astfel de giganti ai spiritului uman și vrăjitorii periei ca Alimpiy, Andrei Rublev, Dionisie, Guriy Nikitin au crescut în Rusia. Pictura țărănească a maeștrilor Palekh a devenit un fel de fuziune a multor școli și descoperiri ale unor mari iconografi ruși.
Palekh - celebra „academie-sat” la 300 de kilometri nord-est de Moscova. Aici timp de multe secole, talentele oamenilor au creat o școală originală de pictură cu icoane și fresce. Miniaturile de lac ale artiștilor Palekh pe motive populare și literare: caschete, casete, farfurii, brose, apărute deja în vremea sovietică, sunt cunoscute în întreaga lume. Ele sunt o moștenire artistică modificată a picturii spirituale rusești antice.
Sărbătorirea a 1000 de ani de la creștinism în Rusia a schimbat drastic vectorul conștiinței publice. Întoarcerea artiștilor Palekh la Evanghelie nu este doar un semn al unui timp nou. Atelierul de creație „Paleshane”, unde tinerii artiști s-au unit în jurul celebrului maestru B. Kukuliev, se bazează în căutarea sa actuală pe experiența pictorilor, bunicilor și străbunicilor lor, pe experiența artei mondiale. Aceasta este a doua naștere a principiului religios în arta populară din Palekh. După ce au început cu crearea icoanelor, generații de artiști Palekh au revenit la pictura de icoane de-a lungul secolelor. Mulți artiști celebri au gravitat față de subiecte biblice. Marii pictori și gravori germani A. Durer și G. Holbein (junior), faimosul francez G. Dore și celebrul olandez - editor și gravor - N. Piscator în diferite momente și în maniera lor, au ilustrat Biblia - atât Vechiul, cât și Noul Testament.
Edițiile moderne de texte biblice, ca interpretare a acestora, folosesc acest arsenal grafic străin special. Pentru prima dată, „Paleshanii” fac o încercare independentă de ilustrații în culori interne pentru Evanghelie, înțelegând și continuând tradițiile antice rusești ale picturii cu icoane.
De la sărbătoarea Botezului Domnului până la largul Maslenitsa - timp de aproape două luni în vechiul convent Novodevichy a funcționat o expoziție „Evanghelia în culorile Palekh”. Organizatorii săi - Asociația All-Russian pentru Relații Culturale și Umanitare Internaționale, Patriarhia Moscovei, Muzeul Istoric de Stat - păreau să testeze impresiile acestei lucrări neobișnuite pentru un public larg.
Artiștii palestinieni sunt inspirați de note înalte. Dar a trebuit să muncesc mult. Ierarhii Bisericii Ortodoxe Ruse și savanții-teologi și-au exprimat comentariile și sfaturile binevoitoare. Lucrarea este acum terminată. Și înainte este o ediție de artă neobișnuită: „Evanghelia în Palekh Colors”.
Video promotional:
Evanghelia în Palekh Colors
Sub acest nume, în februarie - martie 1994, la Moscova, la Mănăstirea Novo-Devichy, a avut loc o expoziție a atelierului de creație „Paleshane”.
Inspirat de marea sarcină - de a înfățișa colorit viața lui Iisus Hristos - un grup de tineri artiști (Nikolai Borisovici Kukuliev, Sergey Yakovlevich Adeyanov, Vasily Semyonovich Makashov, Vladimir Avenarovich Bushkov, Sergey Grigorievici Velikanov), sub conducerea celebrului maestru Boris Nikolaevici Kukuliev, au prezentat mai mult de trei ani de la munca lor, o suflare.
Acest eveniment, din punctul meu de vedere, este excepțional și absolut minunat, din păcate, a trecut fără prea mult zgomot și nu a fost în centrul atenției publicului larg. Dar toți cei care au privit ilustrațiile originale pentru Biblie și-au schimbat expresiile, ochii au început să strălucească de admirație, bucurie și bunătate. Mi-am dorit cât mai mulți oameni să învețe despre expunerea neobișnuită.
Pictograma Palekh - Cina cea de Taină
Exclusivitatea expoziției constă în faptul că acestea sunt primele ilustrații ale Evangheliei, realizate de artiștii Palekh. Nu este surprinzător faptul că, la sfârșitul secolului XX, tinerii artiști s-au întors la tema biblică, realizând ilustrații în tradițiile școlii de pictură icoană antice originale ale strănepotului lor.
Expoziția este remarcabilă prin faptul că ilustrațiile prezentate pentru Biblie sunt realizate cu cea mai înaltă artă, încântare de severitatea și subtilitatea desenului, luminozitatea și puritatea culorilor. Cel mai mult, este deranjantă înțelegerea profundă de către artiști a esenței Sfintei Scripturi, pe care au încercat cu atenție să ni le transmită.
Când vedeți frumusețea austeră, scrisă cu atenție a ilustrațiilor, înțelegeți că numai artiștii Palekh cu tradițiile lor vechi de secole de pictură de icoane combinate cu un mod original, expresiv, de a picta miniaturi de lac pe teme de povești populare rusești, epopee și povești ar fi putut să le creeze.
Pictura cu icoane Palekh avea o tehnică foarte înaltă și foarte veche. Perfecțiunea, tehnicile sale sofisticate, „calitatea ei bună” și frumusețea unică au fost păstrate de multe generații de pictori de icoane.
Palekh era mai departe decât Kholui și Mstera, de pe drumurile principale și navigabilul Klyazma. Întotdeauna a fost dificil să ajungem aici pe drumurile locale din țară. Palekh nu a trăit izolat. Având propria sa tradiție, propriul său mod de viață, a trăit o viață specială, și-a creat propriul stil și a avut propriul destin, nu mai mult ca soarta satelor vecine pictate cu icoane din țara Vladimir-Suzdal.
Pe baza documentelor, se știe că pictura de icoane din Palekh a existat deja la începutul secolului al XVII-lea, în timp ce așezarea a apărut aici mult mai devreme și, probabil, ocuparea picturii cu icoane a fost și până în secolul al XVII-lea. În documentele antice, Palekh este menționat ca unul dintre centrele meșteșugurilor pictate cu icoane pe întreg teritoriul Vladimir-Suzdal.
Pictograma Palekh - Răstignire
Ca și alte sate, Palekh a avut propria sa particularitate dezvoltată istoric, ceea ce a determinat în mare măsură originalitatea picturii cu icoane Palekh.
Multă vreme, meșteșugul pictării icoanelor din Palekh, prin natura producției, a fost asociat cu mediul țărănesc. Pictorii de icoane Palekh și-au schimbat produsele pentru livrare „prin intermediul piețelor și satele înecate pentru schimb de ouă și ceapă”. Cel mai probabil, aceste icoane erau ieftine și destinate vieții țăranilor. Dar, odată cu aceasta, Palekh a avut o legătură directă și imediată cu arta rusă antică, a pornit din tradițiile înalte ale școlilor sale diferite și a mers pe propria cale.
Treptat, Palekh a câștigat faima ca centru recunoscut al picturii cu icoane și a intrat în cercul „cuiburilor” originale ale ținutului Vladimir-Suzdal.
În mod repetat, pictorii de icoane Palekh au fost chemați la atelierele de pictură a icoanelor țarului din Moscova și din alte orașe pentru a realiza icoane la comandă.
Trăind departe de casele lor mult timp, palestinienii au avut ocazia să se familiarizeze cu icoanele scrisorilor Novgorod, ale țaristului din Moscova și așa-numitele scrisori Stroganov. Așa că, în decursul anilor 50-60 de ani, s-a format un fel de stil Palekh, care și-a adus perfecțiunile.
A fost o moștenire de miniatură, artă prețioasă, luxul bijuteriilor și „ocupația”, care a captivat gustul rafinat al boierilor de curte în frunte cu Stroganovii. Comercianții bogați și industriașii Stroganovs colectau icoane din generație în generație și le comandau în funcție de gusturile lor. Reședința lor principală a fost în Solvychegodsk. Acolo, până la sfârșitul secolului al XVI-lea - începutul secolului al XVII-lea. și-au organizat propriile ateliere de pictură cu icoane. Icoanele comandate de Moscova, iar cele care au fost făcute în atelierele Stroganov din Solvychegodsk sunt unite sub denumirea comună „scrisoare Stroganov”.
Pictogramele unei astfel de scrisori sunt executate cu precizie în miniatură și scriere minuțioasă din toate detaliile. Icoanele în sine au adesea dimensiuni mici, se remarcă pentru strălucirea lor în culori și abundența de aur. Icoana „scrisorii lui Stroganov” este percepută ca o piesă prețioasă de artă aplicată.
Icoana Palekh - Învierea fiicei lui Joir
În secolul al XVIII-lea. Pictura cu icoane Palekh a continuat linia picturii vechi rusești, care s-a manifestat cel mai clar în arta orașelor Volga: Yaroslavl, Rostov cel Mare și Kostroma. Stilul Palekh a absorbit poezia fabuloasă și modelul rafinat al icoanei Stroganov, splendoarea falsificată în aur a scrisorilor țarului, veselie, decorativitate pitorească și vitalitate liberă a frescelor și icoanelor din regiunea Volga.
În ciuda nevoii de a respecta regulile stricte, stabilite de canon și imuabile în descrierea imaginilor cu icoane, legalizate de biserică, multe elemente și detalii ale icoanei s-au schimbat în funcție de locul unde a fost pictată icoana și de momentul creării acesteia. Modul de a înfățișa chipuri și figuri, peisajul și detaliile sale s-au schimbat. De-a lungul secolelor al XIX-lea și începutul secolului XX. stilul Palekh s-a îmbunătățit, este mai grafic și plastic.
În a doua jumătate a secolului XIX. producția de icoane a început să se concentreze pe marile întreprinderi. Atelierul Safonov a ieșit în evidență mai ales. În mâinile lui Safonov era aproape jumătate din întreaga activitate de icoane din Palekh. Peste 200 de pictori pictograma au rămas cu el la serviciu. Stăpânii Paleshi au realizat o mare varietate de icoane în diverse stiluri de artă rusă antică. Icoanele au fost pictate ieftin la comenzi speciale. Au fost transportate în cele mai îndepărtate locuri din Rusia țaristă. Safonov a acceptat, de asemenea, contracte mari pentru vopsirea templelor.
Pictograma Palekh - Spălarea picioarelor
Toată experiența complexă de a face și de a picta icoane în Palekh s-a bazat pe tradiții străvechi transmise din generație în generație. Dar a venit o revoluție, un război civil. A început propaganda anti-religioasă activă, bisericile au fost închise și distruse. Bolșevicii au persecutat religia.
A apărut întrebarea despre existența atelierelor de pictură cu icoane Palekh. Foarte aproape? Pentru a întrerupe linia istorică a artei cele mai rare?
Dar artiștii talentați din Palekh, cu o școală imensă în spatele lor, aveau forța și energia pentru a reconstrui producția de artă.
Celebrul din întreaga lume se confruntă cu miniaturi de Palekh pe motive populare și literare a apărut în 1923, când acolo a fost organizată o artelă a „Picturii vechi rusești”. Deși stăpânii Palekh au împrumutat tehnica de a face papier-mâché de la artelul Fedoskino, cea mai veche meserie de lac, artiștii Palekh au păstrat tehnica picturii cu vopsele din ou și stilul artistic al picturii cu icoane.
Mai mult decât atât, o nouă direcție în activitatea lor a trecut granițele Patriei Patrie și a ajuns la nivel mondial. Cutiile Palekh, miniaturile, tablourile fabuloase ale picturii Palekh sunt acum celebre în întreaga lume. Primesc cele mai mari premii la Târgurile, expozițiile și competițiile mondiale. S-ar părea că Palekh s-a regăsit din nou, alegând direcția principală a activității sale creative. Dar viața reală a intervenit din nou în soarta sa, așa cum suntem convinși de astăzi.
Creșterea nevoilor spirituale ale societății, recunoașterea de către stat a bisericii și importanța ei în educație îi transformă din nou pe artiștii celebri în pictură cu icoane.
Pictograma Palekh
Acest proces, așa cum a fost, al renașterii artei antice din Palekh, îl observăm astăzi.
Istoria citată de Palekh, probabil, a fost necesară pentru a ne imagina mai pe deplin ce mari origini și tradiții au modelat creativitatea palestinienilor moderni, care au decis literalmente să mărturisească în teme biblice - și atât de strălucit au realizat-o în ilustrații color ale Evangheliei.
Când l-am întâlnit pe artistul V. S. Mașovov la expoziție, am întrebat: cui, când și de ce a apărut o idee atât de grandioasă? El pur și simplu a răspuns că ideea a venit din timp. Da, timpul nostru prezent. Și pentru că a existat o nevoie urgentă de renaștere spirituală a oamenilor, la care artiștii au căutat să-și aducă propria contribuție și pentru că, în acel moment, a devenit posibilă punerea în aplicare a vechii lor idei. Anterior, nu puteau face acest lucru. Și așa am vrut să confirm oamenilor că marea artă populară mai există, așa cum se întâmplă, în ciuda haosului și confuziei existenței noastre, iar cultura rusă Paleshan ar putea să confirme cel mai bine acest lucru prin renașterea marilor tradiții ale picturii cu icoane Palekh.
Pictograma Palekh - Ultima cină (detaliu)
Vasily Semyonovich știa că artiști celebri germani și olandezi au scris pe subiecte biblice, dar i-au plăcut mai ales ilustrațiile din Evanghelia faimosului pictor francez G. Dore. Dar au fost făcute, așa cum a spus el, „în spiritul german sau francez”, iar pentru ortodocșii ruși a fost necesar să-și creeze propriul, în tradițiile marii picturi cu icoane rusești. Și a fost într-un fel păcat, a adăugat el, că, cu gloria mondială a icoanelor rusești, nu s-au făcut încercări de a face ilustrații rusești pentru Noul Testament. În plus, exista o mare dorință de a ajuta oamenii să înțeleagă în mod figurat Evanghelia cu o ilustrare colorată a vieții lui Iisus Hristos. Percepția vizuală nu doar explică textul celei mai mari cărți a omenirii, ci afectează și aprofundează mai mult înțelegerea esenței filozofice a Sfintei Doctrine. Cred că palestinienii au reușit.
Icoana Palekh - Decapitarea lui Ioan Botezătorul
Sper că opera uriașă, inspirată, întrupată în publicația „Evanghelia în culorile Palekhului”, va primi recunoaștere națională și va exagera faima mondială a Palekh.
