Cartoonul nu este doar un produs al mediului media, ci și unul dintre tipurile de artă care are un potențial educativ deosebit. Copilul petrece mult timp în fața televizorului: până la câteva ore pe zi. Și dacă considerați că preșcolarii studiază în mod constant lumea, atunci un astfel de timp petrecut în fața ecranului nu poate trece fără urmă.
Să comparăm potențialul educațional al desenelor animate din perioada sovietică și al desenelor animate moderne (create după 1991) întregi și străine.
Completați desene animate sovietice
Majoritatea covârșitoare a desenelor animate sovietice aveau un caracter moralizant, această morală era adesea arătată sincer. Desene animate moderne nu se disting prin strictă moralitate.
Ca criterii de evaluare a desenelor animate sovietice, să luăm potențialul educațional în domeniile educației și principalele sarcini; indicațiile și sarcinile pot fi completate - vom lua doar câteva dintre ele. Pentru a rezolva aceste probleme, vom selecta desene animate corespunzătoare (vezi tabelul).
În ceea ce privește conținutul, desenele animate sovietice corespund vârstei copiilor, sunt simple și de înțeles, personajele de desene animate vorbesc un limbaj frumos frumos, acțiunile lor pot fi luate ca exemplu sau anti-exemplu pe care copiii îl pot înțelege. Astfel, desenele animate sovietice contribuie la sarcinile cele mai generale ale educației, ceea ce înseamnă că pot fi utilizate în mod activ atât în programul educațional al instituției de învățământ preșcolar, cât și acasă.
Video promotional:
Umple desene animate moderne
Desene animate moderne sunt dificil de sistematizat în funcție de domeniile educației, prin urmare, luăm următoarele criterii de evaluare: componentă de gen, componentă estetică, vocabular, exemple de comportament, umor etc.
Graficele de desene animate moderne conțin adesea componente complet necugetate: lovituri, șantaj, lupte, moarte, omor, înmormântări, curse, nerambursarea datoriilor, confruntări criminale, adunări în stare de ebrietate, răzbunare, asedii ale poliției, pierderea minții, judecarea de către o componentă criminală, iubitoare-erotică.
De exemplu, desenul animat „Povestea rechinilor” arată moartea unui rechin și ceremonia funerară: înmormântare, slujbe funerare, expresie de condoleanțe. Sau în „Planeta comorilor” există o crimă teribilă în spațiul exterior. Și în „Shrek3” moartea regelui-broaște este arătată mult timp și în amănunt. În pinguinii „Madagascar” apucă nava și-l ia pe capitanul ostatic, lovindu-l tare în față. În același loc, bunica bate cu furie leul. Regele din „Shrek2” angajează un hitman pentru a-l ucide pe alesul fiicei sale. Și care este scena din tavernă cu eroii beți de basme și un travestit („Shrek3”)! În „Alyosha Popovici și Tugarin Șarpele” întregul complot este răsucit pe o datorie pentru jocuri de noroc, aproape toată lumea, de la Baba Yaga la domnitor - Prinț, joacă jocuri de noroc pentru bani. Animalele de companie din „Sezonul de vânătoare-2” organizează un fel de tortură pentru câini. Toate aceste linii de complot nu se încadrează în niciun fel în cadrul genului de desene animate pentru copii.
Componenta estetică a desenelor animate moderne este de asemenea la un nivel scăzut: personajele sunt adesea doar urâte.
Același Shrek - îl poți numi drăguț? Și monștrii și cyborgii înfricoșători de pe Planeta comorilor și Ninja-ul înfricoșător verde „s-au mutat în canalizare”? Desene animate „Turtle Ninja Teenage Mutant” pot fi atribuite genului „horror de desene animate”, pentru aceasta există un set clasic de terorizant (noaptea ca principal timp al acțiunii, lupte în urmă cu trei mii de ani, blesteme, nemurire, statui vii cu ochi roșii, monștri, ieșiri în alte lumi, lupte nesfârșite, alergări, lupte, jafuri, crime, sărituri din clădiri înalte, etc.).
Desene animate moderne conțin un nivel scăzut al culturii vorbirii: cuvinte nepoliticoase, de argou, care sunt inadmisibile pentru auzul unui copil.
Exemple de vocabular nepoliticos sunt prezente în multe desene animate: „brat”, „mut”, „acest tufiș arată ca o femeie grasă”, „nu-ți aruncați cârnații murdari, verzi!”, „Pregătirea sărutului cu fundul”, „prostul”, („Shrek”), „aruncați cocoș la lector” („Madagascar”) „ieșiți de aici!”, „La naiba!” („Mașini”), „bine, umflate, o grămadă de bătăuși lași?" („Sezonul de vânătoare 2”). Vocabularul argoului este prezentat și în multe desene animate: „învinși”, „me khana”, „carte de trâmbiță”, „*** o”, „loc shizovoye” („Madagascar”), „s-au îndrăgostit” („Mașini”), „cădea mort "(„ Sezonul de vânătoare 2 ").
Dar, pe lângă asta, în desene animate moderne, subiecte adesea crescute non-copilărești se manifestă cu astfel de expresii: „ne vom povesti reciproc despre relațiile de dragoste”, „vrei să o ai?”, „Fundul elastic înalt”, „suntem sexy!”, „Purtăm chiloți pentru femei”, "Ești o mașină iubitoare, dă-i odihnă!" („Shreks”), „îndrăgostiții se distrează” („povestirea rechinilor”), „ritualul căsătoriei”, „ai sex?” („Sezonul de vânătoare 2”). Și în desenul animat „Happy Feet”, salvia coloniei de pinguini pe nume Lovelace declară că „trebuie să se retragă în patul său pentru plăceri amoroase”. Uneori, există greșeli directe: în „Alyosha Popovici” cuvântul „a lor” este pronunțat, iar eroul însuși scrie cu erori: „sabrat”. Copiii vor folosi acest vocabular, considerându-l real, viu, „*** oh”. Acest vocabular este cel care poate sta la baza culturii vorbirii copiilor.
Aspectul educațional al animației
Prin desene animate, copilul învață tipare de comportament, metode de acțiune, algoritmi pentru atingerea obiectivelor. Din păcate, în desenele animate moderne, această metodă este adesea agresivitate.
Conform numeroaselor studii, copiii care urmăresc în principal desene animate străine au o creștere a cruzimii și a agresivității. După ce urmăresc un desen animat, copiii își aduc aminte cel mai adesea de personajele principale cu anumite caracteristici. Prin urmare, este vorba de tipurile personajelor principale, caracteristicile lor principale și esențiale, care sunt extrem de importante pentru înțelegere: Shrek („Shrek”) - prost condus, nepoliticos; măgar („Shrek”) și zebră („Madagascar”) - enervant, intruziv, vorbăreț; Alex leul („Madagascar”) - narcisist; Alyosha Popovich („Alyosha Popovich și Tugarin Șarpele”) - laș, prost; Distracție („Alyosha Popovici și Tugarin Șarpele”) - egoist, isteric, fără respectarea bătrânilor.
Acești eroi devin „prieteni” ai copiilor (și sub formă de jucării), ei sunt aceia care devin îndrumări pentru imitație și modele de comportament. Unul dintre eroii preferați ai copiilor, Shrek, declară în mod isteric în repetate rânduri: „Nu-mi pasă ce cred oamenii despre mine. Voi face ce vreau! Prințul de la „Ilya-Muromets” își subliniază constant statutul: „Eu sunt un prinț: ceea ce vreau, mă întorc” și, de asemenea, se plimbă în jurul mesei, adormește cu fața într-o farfurie. Și tânăra Zabava - capricioasă și leneșă, călărește în jurul gâtului bunicii sale înțepenite.
Dar pentru copii, personajul principal al desenului animat este cu siguranță un erou pozitiv. Aceasta înseamnă că copilul îl percepe în întregime și complet ca „bun”, copilul nu este încă în măsură să determine întreaga complexitate a naturii eroului, evaluând ceea ce eroul face „bine” și ceea ce este „rău”. Prin urmare, tot ceea ce face eroul iubit, copilul ia de la sine.
Desene animate moderne sunt poziționate ca ușoare, amuzante, pline de umor. Dar umorul prezentat în desene animate este adesea supărat, nepoliticos, prost, superficial și primitiv, nu dezvăluie comicul interior al situației.
De exemplu, situațiile cu inflamație de durere sunt afișate cu umor: Shrek pe un diapozitiv primește o lovitură sub centură („Shrek”); pasărea a izbucnit din cântat, astfel încât prințesa să poată lua ouăle din cuibul ei pentru micul dejun („Shrek”); pasărea a fost distrasă și s-a prăbușit în perete („Shrek3”). Sunt redate situații pline de umilință: un sărut pe al cincilea punct („Shrek”); prințul, împăratul și alți reprezentanți ai guvernului pășesc constant în excremente, acum în găleată („Ilya Muromets”); în „Madagascar”, o zebră îi dă girafei un termometru rectal, pe care îl ia mai întâi în gură, apoi scuipă dezgust. Și toate aceste situații sunt arătate cu o pretenție de umor.
Bunele maniere, comportamentul incorect care încalcă toate normele sunt reprezentate ca amuzante: burping, farting (toate „Shreks”); măgarul aruncă pătură de pe Shrek-ul gol și exclamă: „Oh! Ai cumpăra tu niște pijamale! " ("Shrek2"); chiloți de femei aruncați la leu de admiratori entuziaști („Madagascar”). Astfel, copiii învață că poți râde de durere, umilire, maniere proaste și vulgaritate.
Astfel, desenele animate moderne au un potențial educativ dubios, sau chiar potențial anti-educativ, care dezorientează copilul. Desenele sovietice sunt mai simple și mai inteligibile pentru copii, este mai ușor pentru preșcolari să le înțeleagă, ceea ce dezvoltă gândirea copiilor. Desene animate moderne sunt prea complexe, uneori chiar și unui adult îi poate fi greu să le înțeleagă. Astfel de dificultăți nu dezvoltă gândirea copilului, ci duc la o percepție superficială fără gândire.
În desenele animate sovietice, sunetul corect, frumos, care transmite gama de sentimente și emoții ale eroului. Desene animate moderne au aceleași voci, un nivel scăzut al culturii vorbirii, sărăcia vorbirii. Desene animate sovietice contribuie la dezvoltarea vorbirii, iar cele moderne - la decalajul său.
Desenele sovietice sunt diverse, unice, fiecare personaj are propriul său personaj, emoții, voce, muzica autorului sună în aceste desene animate. Cele moderne amintesc ștampilarea genului: subiecte similare; eroi similari care vorbesc cu aceleași voci, râd în același mod, sar, cad; sunete similare. Există o mulțime de agresiuni și iritații în desene animate moderne și sunt adesea create de personaje pozitive.
Copiii capătă emoții pozitive prin desene animate, se bucură, empatizează, plâng. Preșcolarii sunt foarte impresionabili și nu pot întotdeauna distinge „realitatea de creațiile imaginației”. Prin urmare, copiii încep să aibă încredere în desenul animat, acceptându-l ca parte a realității, să perceapă valorile și atitudinile pe care le conține. Desenele animate „joacă un rol important în conturarea percepțiilor și a lumii”.
Pentru copii, arta este o formă de cunoaștere și stăpânire a lumii, este un prieten mai în vârstă care arată „ce este bine și ce este rău”, ce consecințe și pedepse pot urmări acțiuni greșite, ce rezultate pozitive pot urmări acțiuni corecte. Un copil învață prin desene animate, învață o mulțime de lucruri noi: fenomene noi, nume, cuvinte, situații pline de umor.
Copiii socializează învățând cum să se comporte din personaje de desene animate. Copiii învață inițial prin imitație. Prin urmare, subliniind personajele lor favorite de desene animate, copiii încep să le imite, să se comporte ca ei, să vorbească limba lor, să aplice cunoștințele dobândite în desenul animat.
Încep să ceară părinților lor lucruri care îi înfățișează personajele preferate și le dedică primele compoziții școlare. Nu există nici o îndoială că pentru o parentalitate eficientă, copilului trebuie să li se ofere modele bune de rol.
Desene animate sunt inteligibile pentru un preșcolar, deoarece explică copilului multe procese într-o formă accesibilă, le introduce în lume și satisface nevoile cognitive și emoționale. Cartoon este cel mai eficient educator din artă și mediul media, deoarece combină cuvântul și imaginea, adică include două organe ale percepției: vederea și auzul în același timp.
Prin urmare, desenul animat are un potențial potențial educativ și este unul dintre materialul vizual autoritar și eficient.
Dar, de multe ori profesorii și părinții moderni nu iau desene animate suficient de serios, subestimând influența lor asupra copilului, o situație apare atunci când copilul urmărește totul. Dar un desen animat poate contribui la formarea personalității copilului sau, invers, împiedică. Dacă desenul animat conține un potențial anti-creștere sau nu este adecvat vârstei copilului, atunci influența desenului animat va fi încă acolo și nu poate duce deloc la rezultatele prevăzute. Influențele negative ale mass-media asupra copiilor care nu știu încă să fie critici cu fenomenele lumii exterioare pot fi periculoase. Pentru a neutraliza influențele negative sau a nu le permite deloc și pentru a consolida influențele pozitive, este necesar să se introducă desenele animate în factorul „educatorilor vizați”.
Pentru a face acest lucru, este necesar să evaluați potențialul educațional al desenelor animate și să le utilizați în mod corespunzător, introducând desene animate ca mijloc suplimentar de formare a oricăror calități în programele instituțiilor pentru copii, precum și să oferiți recomandări părinților pentru educația la domiciliu. Și, de asemenea, identificarea potențialului negativ pentru părinți de a-l proteja pe copil de el sau de a învăța să lucreze cu el, dezvăluind esența acestui negativ. Dacă desenele animate nu sunt transferate în categoria educatorilor intenționate și controlate, atunci acestea vor afecta copilul într-un mod haotic și negativ.
Desenele conțin potențial educativ care promovează sau împiedică dezvoltarea cognitivă, estetică, emoțional-figurativă a preșcolarilor și elevilor mai tineri. Aceasta se aplică tuturor desenelor animate.
Majoritatea desenelor animate sovietice conțin potențial educativ care poate fi utilizat în mod special pentru formare și educație, desenele animate moderne conțin cel mai adesea un potențial anticultural distructiv care nu satisface soluția problemelor educaționale, în special educația morală, muncii și estetică.
Copilăria cu risc - desene animate dăunătoare:
