Artiștii trecutului pun adesea un sens secret în creațiile lor, de cele mai multe ori asociate cu lucruri religioase și mistice. Astăzi vă vom povesti despre cinci dintre cele mai faimoase lucrări ale marilor pictori, despre care se crede că poartă „coduri” ascunse.
Chipul diavolist al lui Giotto
Artistul și arhitectul italian din secolul al XIII-lea, Giotto di Bondone, mai cunoscut doar ca Giotto, este considerat fondatorul școlii italiene de pictură. Opera sa a devenit sursa de inspirație creativă pentru astfel de lumini renascentiste precum Leonardo da Vinci, Raphael și Michelangelo.
În jurul anilor 1315-1320, Giotto a fost angajat să picteze Bazilica Sf. Francisc din Assisi. Frescele pe care le-a pictat au fost dedicate vieții lui Hristos. Abia în 2011, în timpul restaurării, a fost descoperit un detaliu uimitor. În nori sub chipul lui Dumnezeu, puteți vedea trăsăturile diavolului. Grinziul caracteristic, nasul strâmb, ochii și coarnele sunt clar vizibile …
Ultima cină de Leonardo da Vinci
Video promotional:
Există o presupunere că această pânză, pictată în 1498, este un întreg sistem de coduri și cifrări, și că o profetie globală a evenimentelor mondiale viitoare este criptată.
Așadar, cercetătorul Sabrina Sforza Galizia a decis că imaginea indică sfârșitul lumii, care va veni pe 21 martie 4006. Apocalipsa - Potopul - va dura până în noiembrie a aceluiași an și atunci viața de pe planetă va reînvia.
Un alt cercetător, Slavisa Pesci, consideră că există imagini ascunse ale oamenilor pe pânză, care devin vizibile atunci când sunt suprapuse pe „Cina” copiei sale translucide.
O altă legendă asociată cu „Cina” spune că da Vinci căuta modele pentru imaginile lui Hristos și Iuda de foarte mult timp. În cele din urmă, a găsit o tânără cântăreață, cu care a scris Isus. Dar nu a găsit un model pentru Iuda. Câțiva ani mai târziu, artistul a dat peste un bețiv aflat într-o jgheabă, care era încă foarte tânără, dar din cauza stilului său de viață, arăta mult mai în vârstă decât anii săi. Leonardo l-a invitat la han și s-a oferit să pozeze pentru pânză. Și atunci bețivul și-a amintit că, când era foarte tânăr și cânta în corul bisericii, l-au scris pe Hristos de la el … Astfel, Hristos și Iuda au fost scrise de la aceeași persoană, adică, de fapt, sunt duble.
Craniu pentru „ambasadori” Holbein
Tabloul „Ambasadori” al pictorului german Hans Holbein Jr. (1533) înfățișează doi bărbați în haine bogate. Este vorba despre ambasadorul francez la Londra, Jean de Denteville, și trimisul francez la Veneția, episcopul Georges de Selves. Unele obiect alungit se află pe podea între ele. Dacă priviți un unghi spre dreapta, puteți vedea că este … un craniu.
Unii experți consideră că aceasta este o referire la sintagma latină memento mori („amintiți-vă de moarte”). Se presupune că panza a fost pictată la comandă.
Se crede că aici se folosește fenomenul dublei viziuni. Dacă o persoană privește direct, așa cum sunt obișnuiți să privim majoritatea, atunci moartea pentru el se transformă într-un loc iluzoriu. Dar, când este privit dintr-un unghi diferit, viața obișnuită este denaturată și ea însăși devine o iluzie, iar moartea dobândește proprietățile singurei realități …
Hristos ospătarul de la Van Gogh
Vincent Van Gogh are un tablou numit „Terasa de cafenea noaptea” (1888). Acesta este unul dintre cele mai valoroase tablouri ale artistului olandez de excepție. Și este valoros în primul rând pentru complotul său.
În acea seară s-au adunat doisprezece vizitatori pe terasa deschisă pe jumătate goală a cafenelei. În centru este un ospătar cu părul lung într-o tunică albă. Și chiar în spatele lui se află o imagine abia vizibilă a unei răstigniri …
Potrivit cercetătorului Jared Baxter, acestea nu sunt altele decât Isus și apostolii săi. Baxter și unii dintre colegii săi cred că Van Gogh a înfățișat de fapt Cina cea de Taină, dedicându-i lucrării cu același nume de Leonardo da Vinci.
Se știe că Van Gogh era foarte religios. Cu toate acestea, în timpul vieții sale nu a vorbit niciodată despre sensul religios al Terasei noaptea. Cu toate acestea, i-a scris odată fratelui său Theo: „… acest lucru nu mă împiedică să am nevoie disperată de religie. Așa că ies noaptea să pictez stelele și am visat întotdeauna să pictez o imagine cu un grup de prieteni. Se crede că artistul avea în minte chiar pânza …
Tablou cabalistic de Gauguin
Tabloul celebrului pictor francez Paul Gauguin „De unde am venit? Cine suntem noi? Unde mergem? (1898) ar trebui să fie „citit” de la dreapta la stânga, la fel ca textele Cabalei studiate de artist.
Pânza prezintă o alegorie a vieții umane, atât sub aspect fizic, cât și spiritual. Deci, în colțul din dreapta jos, un copil doarme - simbolizează nașterea sufletului. Și în colțul din stânga jos este o pasăre care poartă o șopârlă în ghearele ei - așa vine moartea pentru o persoană …
Imaginea are o istorie dificilă. Gauguin a scris-o pe insula Tahiti, unde a ajuns într-o stare de depresie din cauza sărăciei cumplite în care se afla. El a planificat să termine treaba și să-și ia propria viață. După ce abia și-a încheiat creația, pictorul a plecat la munte, luând cu el o cutie de arsenic. El a luat otravă, dar din cauza dozei calculate incorect, a supraviețuit. În dimineața următoare, sinuciderea eșuată, abia în stare să stea în picioare, s-a întors în coliba lui. Și deodată mi-am dat seama că vrea să trăiască! Curând treburile lui s-au îmbunătățit … Și tabloul „De unde am venit?” a devenit cea mai cunoscută lucrare a lui Gauguin.
Autor: Irina Shlionskaya
