Legendele locale despre Cappella Sansevero din Napoli susțin că operele de artă uimitoare din ea sunt rezultatul vrăjitoriei și magiei negre.
Sculpturile par imposibil de produs manual, în timp ce afișarea sumbră a două corpuri umane reale se crede a fi rezultatul crimelor rituale. Abundența simbolurilor masonice contribuie, de asemenea, la aura ocultă care înconjoară capela.
La prima vedere, Cappella Sansevero arată ca o capelă italiană tipică din secolul al XVII-lea, decorată cu gust cu picturi și sculpturi de natură religioasă.
Cu toate acestea, diverse elemente din capelă indică faptul că ceva nu este în regulă cu acest loc.
Unele sculpturi arată atât de natural încât îi determină pe mulți să creadă că sunt rezultatul unui proces supranatural.
În plus, simbolismul enigmatic găsit în capelă se referă la arta ezoterică alegorică.
Iar când vizitatorii coboară câțiva pași, ei văd acest lucru:
Video promotional:
Capela dezvăluie două corpuri umane reale cu întregul lor sistem circulator. Nu neapărat numite „Adam și Eva” - și mai mult numite în mod mai ciudat „mașini anatomice” - acest ecran ciudat a devenit subiectul a tot felul de zvonuri oculte.
Pentru a înțelege pe deplin ce este o capelă, trebuie să știți că creatorul ei este: Raimondo di Sangro, prințul Sansevero. Unii îl considerau un inventator și filozof genial, alții credeau că era un mag negru crud, care ucise oamenii pentru experimente ciudate.
O vizită la Cappella Sansevero oferă credibilitate ambelor puncte de vedere, deoarece dezvăluie tot geniul alchimic … și nebunia lui Sangros. Înainte de a privi piesele ciudate expuse în capelă, să aruncăm o privire la biografia lui.
De la vârsta de 10 ani, di di Sangro a studiat la o școală iezuită din Roma. În 1730, la vârsta de 20 de ani, s-a întors la Napoli folosind pseudonimul „Prinț de Sansevero”. El s-a alăturat curând unui număr de societăți secrete oculte.
În ciuda pregătirii religioase pe care a primit-o de la iezuiți, tânărul s-a alăturat curând frăției secrete rosicruciene, unde a fost inițiat în ritualuri alchimice antice, așa-numita „artă sfântă” sau „artă regală”, care a fost folosită de preoți egipteni de secole. Don Raimondo și-a găsit apelul. Nu și-a menționat niciodată „frații” și lecțiile (nu a lăsat înregistrări despre activitățile misterei secte), prințul și-a schimbat radical viața, dedicându-și tot timpul timp alchimiei.
Flacoanele, sobele și chibzuțele umpleau subsolul palatului său, iar noaptea, de la ferestrele îngropate ale subsolului apăreau adesea vaporoase ciudate de culoare și mirosuri dezgustătoare. Acest lucru s-a întâmplat noaptea, iar napolitanii au început să-l numească vrăjitor.
Di Sangro a reprezentat francmasoneria în orașul său când a devenit liderul Lojii Masonice napolitane. Acest fapt, însoțit de capacitatea sa de a-și imagina invenții ciudate, cum ar fi o „flacără eternă” făcută din compusul chimic al creației sale și din oasele craniene umane, a sporit astfel statutul legendar al Sangro din care a fost înconjurat.
Prințul Raimondo di Sangro era cunoscut ca un om excentric, enigmatic și mistic. El a fost președintele lojei masonice napolitane, ale cărei simboluri răspândeau întreaga capelă, fiind simultan un student al multor domenii științifice, precum și alchimie și alte discipline mistice. El a vorbit, de asemenea, mai multe limbi exotice, precum ebraica și araba, și a fost un inventator, unele dintre invențiile sale au fost destul de ciudate, cum ar fi căruța mecanică cu cai din lemn, despre care se spunea că poate să călărească atât pe uscat, cât și pe apă. a înota. Aceste calități excepționale i-au câștigat prințului o reputație de vrăjitor practicant și specialist în magia neagră și au existat multe zvonuri conform cărora a efectuat ritualuri magice sinistre folosind sacrificiul uman și blesteme.
S-a spus, de asemenea, că a fost capabil să îndeplinească mari faguri alchimice, cum ar fi crearea de sânge din apă sau chiar din nimic și că a folosit diverse părți ale corpului victimelor sale în blesteme și poțiuni hidoase. Se spune că prințul a fost închis timp de câteva zile și a făcut experimente umane nebunești, cum ar fi renăscut din morți. Aceste zvonuri și legende întunecate care îl înconjurau pe prinț îl făceau o persoană temătoare și evitată; stăpânit de un vrăjitor negru care a putut să supună puterilor magice și naturale în voia sa. Prințul nu a făcut nimic pentru a risipi aceste zvonuri și se crede că chiar i-a incitat.
Unul dintre numeroasele „hobby-uri” ale lui Di Sangro a fost Belcanto, ceea ce înseamnă „cântare frumoasă”. Pare bine, nu? Cine nu apreciază o melodie bună?
Cu toate acestea, Bel canto era menit pentru di Sangro să cumpere băieți mici din familii sărace, să-i castreze și să-i facă să cânte.
Chiar dacă era familiar cu bucuriile vieții de familie și a Crăciunului (…), prințul îi plăcea să-și inspecteze lucrurile mari pentru băieții mici cu voci frumoase. De obicei, îi găsea în corul bisericii. Apoi le-a „cumpărat” de la părinții săi (de obicei fermieri săraci, fără educație, care au avut mulți copii), iar aceștia au fost castrați de medicul său personal, Don Giuseppe Salerno. Apoi i-a închis la Conservatorul dei Poveri di Gesù Cristo [Conservatorul săracilor Iisus Hristos], unde acești băieți castrați și-au început cariera ca „soprani”.
El a văzut în castrate o căutare a perfecțiunii, care, potrivit rosicrucienilor, a fost rezultatul „desființării dualismului”, „rezultat din separare, o revenire la esența androgină originală”.
Pe măsură ce reputația lui di Sangro a crescut, scrierile sale au devenit mai renumite, el a avut prieteni puternici și dușmani puternici. Implicarea sa în francmasonerie a însemnat că scrierile sale au fost respinse și că a fost excomunicat din Biserica Catolică.
Și-a petrecut ultimele zile din viață decorand Cappello Sansevero, transformând acest mic loc într-o reprezentare grandioasă a „cale alchimică și liberă spre iluminare”.
Templul ocult misterios
Chiar înainte de a fi refăcut de Raimondo di Sangro, Cappello Sansevero a fost subiectul unor zvonuri bizare. Se spune că a fost ridicat pe locul vechiului templu al lui Isis, iar localnicii îl numesc statuia uriașă a Dumnezeului Nil care se află în jurul colțului casei sale.
Adăugându-se la întuneric, este faptul că la sfârșitul secolului al XVI-lea, Palazzo Sansevero a fost locul unei crime crude când compozitorul Carlo Gesualdo și-a prins soția și iubitul împreună și i-a ucis în patul său. Până în 1888, un coridor conecta Palazzo Sansevero și Capela Sansevero.
Cu toate acestea, această capelă, mai ales în cercurile oculte, a devenit atractivă doar atunci când Raimondo di Sangro a transformat-o într-un proiect alchimic. În afară de misterioasele „mesaje ascunse” ale capelei, acestea sunt opere de artă care uimesc vizitatorii. Ca și cum ar îndrăzni să proclame: „Am fost ocult și am fost capabil de asta”.
Într-adevăr, opera de artă de la Cappello Sansevero este unică, puternică și deranjantă, apelând la vizitatorii care se întreabă „Cum a făcut-o?”. Și, dacă cineva cunoaște experiența ezoterică și alchimică a prințului, atunci acesta răspunde: „Aceasta s-a făcut cu ajutorul ocultismului”.
Cel mai interesant exemplu în acest sens este Veil Christ. Situată în mijlocul capelei, această sculptură fină voalată a lui Hristos are o calitate alarmantă: cum a fost realizată această sculptură din marmură din piatră cu dalta? Voalul este prea … real.
Executat în 1753 de Giuseppe Sanmartino și comandat de Raimondo di Sangro, îl înfățișează pe Hristos luat după răstignire și este acoperit cu un voal transparent. Voalul a fost realizat cu o asemenea rafinament încât pare aproape înșelător real, iar efectul testat personal este cu adevărat uimitor: impresia este că „adevărata” sculptură este mai jos și că voalul ar putea fi pur și simplu ridicat.
Legenda spune că Raimondo di Sangro, care a comandat această lucrare, a făcut de fapt voalul însuși, așezându-l pe o sculptură din Sanmartino și transformând-o în piatră folosind alchimia.
Timp de secole, o „legendă neagră” a înconjurat aceasta și alte sculpturi în capelă, unde prințul a folosit un misterios proces de alchimie pentru a „contura” țesătura delicată de deasupra sculpturii.
Unii observatori au observat un detaliu în această sculptură: Hristos pare să respire.
În acest Hristos Înfășurat, poate exista o altă „anomalie” mică, cu o ușoară depresie asupra nărilor, ca și cum vălul este aspirat de respirație - este „Isus mort” viu? Di Sangro a crezut că Isus nu a murit pe cruce? Dacă da, poate că nu era doar un francmason, ci un membru al unei alte ordine, și mai misterioase?
Isus a dispărut din mormânt - dar nu singur. Piatra funerară a prințului este încă vizibilă în capelă. A murit la 22 martie 1771 din cauza „unei boli bruște cauzate de experimentele sale mecanice”. În lunile nopți petrecute în laboratorul său, el a inhalat sau a înghițit un fel de substanță otrăvitoare, care de data aceasta a fost letală. Cu toate acestea, corpul său nu se află în sarcofagul său: cineva l-a furat. Când sau cum este necunoscut.
Raimondo a depus un jurământ în capelă, afirmând că persoana care a comandat aceste lucrări (adică el însuși) era motivată de dorința de a „uimi, descoperi și învăța”.
În partea stângă a lui Hristos voalat este statuia Chastity, o sculptură modelată după mama San Sanro Cecilia Caetani d'Aragona. Femeia goală este acoperită din cap până în picioare cu un văl subțire care îi dezvăluie forma până la cele mai mici detalii. Această operă de artă este din nou o altă capodoperă a sculpturii „supranaturale”. Cum obțineți acest efect cu marmura?
Chastity (La Pudicizia) din Corradini cu țesătura care înfășoară figura feminină de parcă ar fi transparentă este un alt „mister” al tehnicii sculpturii. Imaginează-ți cum artistul și-a început lucrarea cu un bloc pătrat de marmură, „văzând” mental această figură în ea, îndepărtând cu răbdare tot ceea ce nu aparținea, eliberând figura bucată cu bucată de pe piatră, netezind suprafața, aceasta se subținea, decupând fiecare pli al perdelei.
Deși statuia a fost modelată după mama lui di Sangro, este cu siguranță un omagiu adus celei mai importante figuri din francmasonerie: Isis voalat.
Femeia voalată poate fi înțeleasă ca o alegorie a înțelepciunii și ca o referire la Isis voalat, zeitatea specială a științei inițierii.
De fapt, Isis-ul ascuns în simbolismul ocult este reprezentarea finală a tuturor misterelor oculte în care adevărul este voalat la o adevărată inițiere ezoterică pentru laic.
În partea opusă a Onestității se află dezamăgirea, o altă sculptură intrigantă care infuză simbolismul profund. Modelată pe tatăl prințului Antonio di Sangro, ea înfățișează un bărbat care încearcă să se desprindă de pe net, îl ajută o tinerețe înaripată.
Încă o dată, un sacrament înconjoară această sculptură: cum poți crea o plasă peste un corp care a fost modelat anterior sub el? A fost folosit un proces alchimic pentru a obține acest rezultat uimitor?
Această distincție de castitate este o alegorie pentru un concept masonic fundamental: eliberarea omului prin intelect.
Sensul ei alegoric este acela că persoana este hotărâtă să se elibereze de falsele credințe (web) cu ajutorul intelectului (tânărul).
În timp ce există mai multe alte sculpturi în capelă, acestea trei sunt clar remarcabile și sunt asociate cu calitățile lor misterioase organice. Mai mult, aceste trei sculpturi reprezintă un „triunghi ezoteric” cu castitatea în stânga (reprezentând principiul feminin), dezamăgirea la dreapta (reprezentând principiul masculin) și Hristos voalat la mijloc (reprezentând „oameni desăvârșiți”), sculpturile reprezintă, în mod esoteric, principiul cel mai de bază al ermeticității: dualitatea se contopește pentru a crea ființa perfectă.
În cercurile oculte, acest concept este personificat de Isis și Osiris, care se combină pentru a crea Horus - ființa perfectă.
Pentru a atinge perfecțiunea, inițiatul trebuie să înțeleagă și să interiorizeze cu succes natura duală a lumii (binele și răul, masculin și feminin, alb-negru etc.) prin transformarea alchimică.
Acest concept este reprezentat simbolic de unificarea lui Osiris și Isis (principiul masculin și feminin) pentru a da naștere lui Horus, copilul stelei, Hristos ca figură, omul perfect al Francmasoneriei - care este egalat cu stelele în flăcări.
Etajul original al capelei diferă foarte mult și prin conceptul de dualitate și inițiere ezoterică.
Etajul era inițial alb-negru - menit să reprezinte dualitatea și unificarea forțelor opuse - spre deosebire de podeaua de control găsită în toate lojile masonice. Designul complex tridimensional prezintă un labirint, simbol masonic al inițierii.
Labirinturile au fost un loc de inițiere preferat în multe culte antice. Rămășițe ale acestor labirinturi mistice au fost găsite în rândul indienilor americani, indienilor, perșilor, egiptenilor și grecilor. Celebrul labirint din Creta, în care cutreiera minotaurul, a fost, fără îndoială, un loc de inițiere în secretele cretane.
Labirinturile simbolizau subtilitățile și iluziile lumii inferioare prin care rătăcește sufletul uman în căutarea adevărului.
La fel ca dualitatea contrastelor alb-negru, operele de artă neobișnuite descrise mai sus contrastează cu un afișat morbid și sumbru: mașini anatomice.
Aceste exponate constau din două schelete reale ale unui bărbat adult și unei femei însărcinate. Este afișat întregul tău sistem circulator, cu arterele colorate roșu și venele albastre.
Cum a menținut Raimondo di Sangro sistemul circulator al acestor resturi umane? Ei bine, este un mister care rămâne misterios. Din nou, aceste „mașini anatomice” sunt înconjurate de o „legendă întunecată”.
De fapt, se zvonea că „Adam și Eva” erau doi dintre slujitorii lui Sangro, care au fost injectați cu o substanță care și-a cristalizat vasele de sânge și au fost astfel uciși. Iată un raport dramatic al acestei legende:
Prințul, ca un vrăjitor, pregătește drogul într-o căderă. În cele din urmă, apare reacția mult așteptată: lichidul misterios este gata. De partea cealaltă a camerei, legat cu un servitor gâtuit. Bărbatul plânge în timp ce femeia rămâne alertă, chiar și atunci când nu se poate mișca, păstrând poate noua viață pe care o duce în pântecele ei, dând naștere la anxietate, determinând-o să devină fără apărare. Prințul nu are mult timp, trebuie să acționeze rapid. Turnă lichid într-o pompă ciudată, apoi se apropie de victime: în ochii lui vede o groază de nedescris. Începe cu un bărbat, care îi străpunge vena jugulară cu o seringă și injectează lichid în fluxul sanguin. Inima va pompa drogul prin corp, iar prințul va privi fața persoanei care se luptă cu moartea în timp ce începe să circule o otravă puternică. Toate acestea se fac: slujitorul este mort, în ordineva dura două-trei ore pentru a se întări amestecul și, desigur, mai mult de o lună pentru ca carnea în decădere să alunece din schelet și rețeaua de vene, artere și capilare pentru a transforma procesul în marmură. Acum era rândul femeii.
Deși „studii” recente susțin că Di Sangro a recreat sistemul circulator al acestor organe folosind sârmă și ceară de albine, mi-e greu de crezut. Adică, uită-te doar la fotografiile din aproape. Cum poate o persoană să opereze acest sistem complex manual?
Aceste două scheleturi sunt suprapuse pe o rețea complexă, sinuoasă de tendre metalice și artere și vene întărite care reprezintă arterele, intestinele și musculatura oamenilor cu o precizie uimitoare, meticuloasă. Craniul celor două figuri este balansat și poate fi deschis pentru a dezvălui o țesătură incredibil de detaliată de vase. La prezentarea lor, modelele erau atât de inexplicabile și grotești, încât se credea că prințul sinistru și-a folosit de fapt magia neagră și alchimia pe unii dintre slujitorii săi pentru a-i transforma în monștri.
Indiferent dacă sunt sau nu rezultatul magiei negre, Adam și Eva au o serie de puzzle-uri foarte reale, nu în ultimul rând modul în care au fost făcute. Ani de zile, metoda de fabricație a fost o sursă de confuzie în rândul oamenilor de știință și al medicilor. Sistemele circulatorii complexe au fost reale și, dacă da, cum pot fi păstrate atât de bine peste 200 de ani? Au fost artificiali? Dacă da, cum ar putea fi reproduse cu exactitate? Deoarece practic nu exista o documentație a creației originale a mașinilor anatomice, acestea au fost întrebări la care nu s-a putut răspunde mult timp. Cea mai importantă teorie a fost aceea că cele două mașini anatomice au fost create printr-un proces cunoscut sub numele de plasticizare sau „metalizare umană”ceea ce presupune injectarea substanțelor direct în sistemele circulatorii ale subiecților, în timp ce acestea sunt încă în viață după ce materialele au împins prin vene, ucigând dureros victima nefericită. Cu toate acestea, nimeni nu poate spune acest lucru cu certitudine.
Totuși, aceste mașini anatomice nu impresionează doar vizitatorii. De asemenea, trebuie să îndeplinească un scop simbolic în Marea Lucrare a alchimiei, adică în capelă.
Datorită diverselor atribute, se crede că mașinile anatomice reprezintă etapa finală a unui proces alchimic numit „rubedo”, simbolizat printr-un fenix roșu care se ridică din cenușă. Fapt amuzant: Mașinile au fost afișate inițial într-o cameră numită Phoenix.
Aranjamentul inițial al „mașinilor anatomice” din cadrul Phoenix Core pe o platformă rotativă pare o alegere simbolică: poate Raimondo di Sangro a prezentat acest lucru ca o reprezentare a lui Rubedo, o etapă în căutarea Piatriei Filozofului în care materia se reasamblează și dă nemurire.
Măcar puteți spune că capela este misterioasă. Acest lucru este agravat doar de faptul că Sangro și-a distrus propria arhivă științifică cu puțin timp înainte de moartea sa. Apoi, după moartea sa, sub amenințarea de excomunicare din cauza confuziei lui San Sanro în Francmasonerie și alchimie, urmașii săi au distrus ceea ce a mai rămas din scrierile sale, formulele, echipamentele de laborator și rezultatele experimentale. Tot ce rămâne este doar simbolismul ascuns.
Concluzie
În conformitate cu imaginea creatorului său, Capela Sansevero este la fel de îndrăzneață și de neplăcut. Este o sărbătoare a căii ezoterice și o expoziție a know-how-ului alchimic al unui ocult extatic. Deși „ocult” înseamnă literalmente „ascuns de public”, Raimondo di Sangro și-a petrecut viața publicându-și interesele și descoperirile, abia ascunzând adevărata natură a experimentelor sale.
Prin urmare, capela este una dintre acele rare ocazii când „magia” este dezvăluită. În timp ce opera de artă neobișnuită a capelei este o sărbătoare a vieții, a frumuseții și a spiritualității, manipularea dureroasă a corpurilor de sub simbolizează moartea, decăderea și cruzimea.
Capela Sansevero, spre deosebire de podeaua alb-negru care a fost folosită pentru a acoperi acest templu ocult, reprezintă vizual natura dualistă a universului și, de asemenea, natura dualistă a omului.
Atunci când aceste forțe opuse sunt combinate și dualitatea este rezolvată, trebuie obținută perfecțiunea ezoterică. Pentru a realiza acest lucru, nu ar trebui să vă fie frică să privim cerul … și să privim în abisul iadului.
