La deschiderea celui de-al 32-lea târg internațional de carte din Moscova, discutând cărți istorice, ministrul Culturii Federației Ruse, Vladimir Medinsky, a criticat benzile desenate, menționând că „comicul se adresează unui copil care învață să citească, dar mi se pare o mizerie pentru un adult să citească benzi desenate” … În septembrie a devenit un subiect de discuții aprinse. Publicația noastră a scris în mod repetat despre arta benzi desenate și colectarea lor, așa că am pus o întrebare ministrului, ca răspuns la care a scris un text întreg.
"Povestea modului în care Ilya Muromets l-a ucis pe Nightingale the Robber". Anul 1855. Litografie pe hârtie, colorare de mână. Foto: Muzeul Lubok-ului rus.
Recent, mai mulți artiști au prezentat o benzi desenate „Eroii și ministrul culturii” - un fel de „răspuns” amuzant la una dintre observațiile mele, a spus în timpul deschiderii Târgului Internațional de Carte din Moscova. Extrem de măgulit de acest semn de atenție. Dar, având în vedere că nu era vorba despre benzi desenate la acea vreme, ci despre predarea istoriei la școală cu ajutorul benzi desenate, aș dori să mă gândesc mai detaliat la ce este un comic în general, de ce unii oameni cred că benzile desenate sunt pentru cei răi (până acum răi) știe să citească de ce nu este nimic greșit în a te interesa de acest gen și a colecta benzi desenate. Și încă o dată să răspundem la aceeași întrebare care a sunat la târgul de carte: este posibil să studiem istoria din benzi desenate?
Ministrul Culturii Federației Ruse, Vladimir Medinsky. Foto: medinskiy.ru
Se crede că prima bandă americană de benzi desenate, Bears and the Tiger, a fost publicată în 1892 de examinatorul din San Francisco. Cu toate acestea, oamenii de știință găsesc originile benzi desenate ca un gen separat în desenele mayașe și în „poveștile japoneze medievale” - manga viitoare și în caricatura politică europeană a erei moderne.
Yabed-Koryabeda. Revista Murzilka. Foto: Redacția revistei Murzilka.
Înainte de apariția benzi desenate „adevărate” americane, acest gen s-a dezvoltat în fiecare țară în felul său, cu o abundență de trăsături comune și prezența unor caracteristici naționale.
Apropo, din vremuri imemoriale, imaginile care înfățișau tot felul de parcele în dezvoltare au fost de asemenea populare la noi. De exemplu, poveștile „spirituale” din imagini au existat cu mult timp în urmă în Lavra Kiev-Pechersk (în această privință, nu exclud că sunt deja făcute încercările de a declara casa ancestrală a benzilor desenate din Ucraina de către cercetătorii de la Kiev).
Video promotional:
Calendarele bisericii erau populare la noi, conținând „infografii” despre când cui să se roage dintre sfinți, tot felul de povești despre minuni și monștri. De-a lungul timpului, au început să apară imprimeuri seculare - cu scene din viața lumească, text edificator sau plin de umor. Uneori s-au transformat într-o sursă de știri, înlocuind eficient ziarele. Până la urmă, sensul a fost clar chiar și pentru cei care nu au putut citi. Cu ajutorul lor, au aflat despre evenimente politice și militare interne. În același timp, autorii, bineînțeles, au prelucrat poveștile, astfel încât acestea să fie inteligibile pentru analfabeți.
După 1917, noul guvern a continuat să profite de „propaganda populară”. Un principiu similar a funcționat în afișele propagandistice ale timpurilor Civile („Windows ROSTA”) și chiar în Marele Război Patriotic („Windows TASS”).
Coperta primului număr al revistei Action Comics. Iunie 1938. Foto: Heritage Auction.
În timp, publicul țintă al „poveștilor din imagini” din țara noastră s-a schimbat. Campania de eradicare a analfabetismului în URSS a dus la faptul că copiii au devenit principalul consumator de imagini cu texte. Amintiți-vă primerul sau, mai clar, revista „Poze haioase”. Copilul, crescând, a trecut la revista „mai serioasă” „Murzilka” (așa cum îmi amintesc acum: am citit și m-am uitat la aventurile lui Yabeda-Koryabeda la șapte ani), apoi la „literașul” aproape literar, precum și la „Tehnicianul tânăr”, „Tânărul naturalist” „Și altele asemenea, în care imaginile sunt doar circuite radio și ilustrații ale realizărilor științei și tehnologiei sovietice.
Cartea clasică de benzi desenate, cea care a apărut în statele nord-americane la sfârșitul secolului al XIX-lea, s-a dovedit a avea un traseu propriu, special. Dintr-o modalitate de a atrage atenția imigranților care nu știau bine engleza, a devenit un fenomen cult, unul dintre genurile populare ale culturii de masă. Mai ales înainte de era televiziunii. „Benzi desenate” au condus „familia americană medie din generație în generație, creând un„ cadru de referință”stabil și norme ideologice” - spun cercetătorii acestui fenomen.
Deși conceptul de „comic” a apărut din comicul englezesc - „amuzant”, de-a lungul timpului, majoritatea benzi desenate americane și-au pierdut comicul original, aventura, fantezia, groaza și așa mai departe au devenit genurile lor. În 1938 au apărut Superman, iar mai târziu zeci de supereroi, de la Captain America la Batman, de la Iron Man la Spider-Man. Au adăugat propria politică: în timpul campaniilor electorale, eroii Americii salvează candidații „corecți” și îi înving pe cei „greșiți”. În același timp, americanul de rând își petrece întreaga viață în compania acelorași eroi - și așa mai departe din generație în generație. „Aceste personaje sunt împletite cu amintirile sale din copilărie, sunt vechii săi prieteni. Trecând cu el prin războaie, crize, schimbări de muncă, divorțuri, personaje de benzi desenate se dovedesc a fi cele mai stabile elemente ale existenței sale. Benzi desenate au devenit un obiect de colecție și nu există nimic special în acest sens. Cineva îi place să strângă monede, cuiva - timbre, cuiva - benzi desenate. Lucrul obișnuit.
Jack Kirby și Dick Aers. Coperta serialului de benzi desenate în călătoria Mystery, cu Thor. 1983. Foto: licitație COMICLINK.
Astăzi se studiază istoria benzi desenate ca fenomen cultural, se definesc disertațiile, oamenii de știință introduc termeni speciali și conduc discuții științifice. De exemplu, dacă textul creolizat este utilizat în benzi desenate, isoverbal sau codul poli.
Dar să lăsăm studiul acestui fenomen al culturii de masă și influența lui asupra conștiinței oamenilor de știință și a colectării - entuziast. Să încercăm să răspundem pe scurt la întrebarea de început: de ce nu poți învăța istoria din benzi desenate? De ce nu o putem pune pe benzile desenate de Pușkin, Dostoievski și Tolstoi?
Astăzi în mesagerii populari există multe moduri de a ajuta la transmiterea unei idei, de a o colora emoțional - cu ajutorul „gifurilor”, „zâmbetelor” și a altor pictograme. Dar principalele mijloace sunt încă litere și cuvinte. Deci, cartea, textul scris coerent, rămâne și, sper, va rămâne sursa principală a cunoștințelor noastre. Dar cartea nu este doar o „sursă de cunoaștere”. Cărțile sunt mult mai eficiente pentru dezvoltarea imaginației și gândirii decât porțiuni pregătite de informații ilustrate sau video, percepute cu un stres mental minim. Prin urmare, orice carte, chiar ușoară, distractivă, dezvoltă imaginație, intuiție și creativitate mai bună decât orice imagini sau videoclipuri gata făcute. Dar asta nu este tot.
Citirea ca proces nu este doar o pregătire pentru gândirea imaginativă. Citirea serioasă este muncă, s-ar putea spune, potrivire pentru creier. Amintiți-vă de vicleanul Tyrion, eroul Game of Thrones, care nu s-a despărțit niciodată de cărți într-o campanie. Jon Snow îl întreabă: „De ce citești atât de mult? Pentru ce ai nevoie?" "Fratele meu este cavaler, arma lui este o sabie", îi răspunde Tyrion. - Arma mea principală este creierul. Citiți-l măresc, este cel mai bun antrenament pentru arma mea."
În 2019, Belgia împlinește 90 de ani de la apariția „Tintin și prietenii săi” - legendara benzi desenate Hergé. Din 2001, reporterul Tintin și câinele său fidel Snowball Snow - simboluri oficiale ale Bruxelles-ului. Foto: BRAFA Art Fair.
Antrenamentul comic - fără jigniri pentru nimeni - nu este cel mai bun lucru pentru a oferi un creier adult educat. Mai degrabă, este un exercițiu fizic excelent pentru un preșcolar. Ceea ce este grozav în clasa I este greu aplicabil la universitate. Un student universitar cu „Poze haioase” și un primer sub braț riscă să provoace o reacție ambiguă din partea celorlalți. Dar aceasta - voi sublinia - este părerea mea pur personală.
Cu toate acestea, există un alt factor determinat de specificul genului, care ilustrează în principal cuvintele și gândurile personajelor. În aproape orice carte de benzi desenate, personajul primește o evaluare fără ambiguitate: bine versus rău, erou versus ticălos. Dar orice figură istorică (sau erou al literaturii clasice), orice eveniment istoric nu se pretează la logica computerului sau, în limbajul specialiștilor, la un sistem binar pentru descrierea realității înconjurătoare. Citind cărți, studiind surse, construim o imagine voluminoasă a personalității, evenimentelor, reflectăm, analizăm, încercăm să oferim propria noastră - da, subiectivă, dar semnificativă - evaluare. Este aproape imposibil să transmiți o percepție atât de complicată în benzi desenate, mai precis, nu va mai fi deloc o benzi desenate, ci un alt tip de artă. Comicul clasic este da sau nu, negru sau alb. Asa.
Benzi desenate au o mulțime de suporteri pasionați și o mulțime de adversari aroganți. Cel mai stupid lucru este să le limitați artificial sau să le promovați la fel de artificial. Dar totuși, să citim cărțile. Se știe că cine citește cărți îi controlează întotdeauna pe cei care se uită la televizor. La fel, cei care creează benzi desenate îi controlează întotdeauna pe cei care le consumă. Oricum, nu uita unul dintre sensurile celebrului roman de George Orwell: „Cine îți controlează discursul îți controlează gândirea”.
